本週的《In the NVIDIA Studio》以虎年為主題，熱烈歡迎 3D 動物藝術家 Massimo Righi。從事電影業二十年且屢獲殊榮的 3D 藝術家 Righi，曾多次榮獲當月最佳藝術家的頭銜，他的作品曾刊登在各大創作出版物，並與各領域的客戶合作，包括 Autodesk、Discovery 頻道、Google、Netflix 及世界自然基金會 (World Wildlife Fund)。
3D 動物藝術家 Massimo Righi 於 In the NVIDIA Studio 分享創作
義大利籍的 Righi 現居泰國，他表示會搬到泰國是受到藝術的啟發，因為他非常熱愛動物和大自然。從他精美的動物渲染作品就能看出，其作品以栩栩如生的寫實主義加上充滿個人風格的色彩而聞名。
《等待虎年》(Waiting for the Year of the Tiger) 這幅作品的背後蘊含著藝術家的個人故事。
Righi 表示：「我試著在自己的插畫作品中，展現某種特定動物的經典形象，或至少是我個人對那種形象的想法，這結合我童年對動物的印象，以及現實生活中的體驗。」
Righi 經常前往動物保護區觀察動物的姿態並拍攝照片及影片，作為往後創作的參考，在在展現出他對創作的執著。
Righi 的工具是一台搭載 GeForce RTX 3080 GPU 的 Lenovo 筆記型電腦，創作流程從使用 Autodesk Maya 建立動物模型開始。他建立一個基礎模型並展開 UV，將 3D 網格轉成 2D 資料，便能將 2D 紋理包覆在基礎模型外。
接著，Righi 在 ZBrush 中使用自訂筆刷來更精細地雕刻老虎。Righi 透過 Adobe Photoshop 的混合照片和自訂筆刷來建立主要的紋理，使用十多項 GPU 加速功能之一的人工智慧 (AI) 強化細節技術來銳化照片細節，然後回到 Maya，將新的紋理用在 3D 模型上。
Righi 優先考慮使用 Maya 中的 XGen 互動式修飾編輯器創作精細逼真的皮毛，以製作出極為寫實的動物外觀。Righi 表示：「在開始動手前，必須研究皮毛飄動的情況，這樣我才能決定要製作的皮毛描述數量。例如老虎就做了十個描述，包含身體、頭、臉頰和鬍鬚。」
Righi 使用曲線幾何體，其為用於徒手繪製的預先定義形狀，以手動方式放置和塑造導線的形狀。Righi 表示：「我通常會建立三到四個成束 (clump) 修改器，並用一些降噪、偏移，和捲曲修改器來拆開它們。」
Righi 即時進行修補和測試，直到取得滿意的輸出結果，然後烘焙由數百萬個曲線幾何體組成的皮毛。借助 GeForce RTX 3080 GPU，整個過程的執行速度提升六倍，進而省下寶貴的時間。
Righi 在備妥模型後，使用 Blendshapes 插入各組幾何圖形來製作 3D 場景的動畫。根據 Righi 的說法，正確處理細節之處，對於描繪栩栩如生的動作來說至關重要。Righi 表示：「研究解剖學也相當重要，要花時間學習才能製作出正確的形狀與雕刻每一個細節。」
Righi 開始測試場景的光線，此時在 GPU 的加速下，視埠能夠以極為流暢的互動方式呈現 3D 模型，這是使用 GeForce RTX 3080 GPU 的另一個優點。Righi 無須等待系統跟上進度，可即時修補光線、陰影與動畫等。
待最終的渲染圖準備好匯出，用預設的 Autodesk Arnold 渲染器進行 AI 降噪作業，便能生成極為寫實的渲染圖，Righi 所使用的 GPU 加速筆記型電腦相比於使用整合式顯示卡的筆記型電腦，輸出速度可加快六倍。
如此，虎年躍然眼前。
在 ArtStation 與 Righi 的 3D 模型市集瀏覽更多作品。
在《In the NVIDIA Studio》中獲取更多製作動物與生物的靈感
在《In the NVIDIA Studio》中介紹過許多與 Righi 同樣對設計充滿熱情且才華洋溢的藝術家們。他們分享自身作為藝術家，如何受到啟發並製作 3D 角色的過程，同時透過教學內容傳授寶貴的經驗及技巧。
美國瑞格林藝術與設計學院 (Ringling College of Art and Design) 教授 Ana Carolina，將希臘神話與傳說注入她奇幻風格的 Studio 課程《How to Model & Render A 3D Fantasy Hippocampus Creature》，深入介紹如何在 ZBrush 中進行雕刻，以及在 Adobe Substance 3D Painter 中上色。
角色概念藝術家 Tadej Blažič' 在分為上下兩單元的 Studio 課程中，分享他使用 Blender 的經驗和技巧。在第一單元《Blender Tutorial: Create a Cute 3D Character Animation Part 1: Character Concept》裡介紹製作 3D 角色動畫的方法，而在第二單元《Modeling & Hair》中，則是展示製作毛髮和皮毛的技術，類似於 Righi 的教學內容。
自由工作者 Wesley Trankle 的 Studio 教學內容《How to Create a 3D Animation Video》則是分為六個單元，以深入淺出的方式介紹製作 3D 動畫的過程。影片涵蓋多個主題：Modeling Main Character、Character Rigging、Creating Environment、Animation、Texturing & Materials & Lighting 及 Final Touches。
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